Sous mes faux airs de déesse païenne, je suis restée quelqu’un de très simple : en guise d’autel, un petit coin de studio; les objets se posent, alignés avec attention tel des offrandes aux dieux de la photo.
Venez découvrir mes secrets!
Mon matériel
J’utilise un Nikon D500 au quotidien, et un Nikon D7100 pour les photos sous-marines. J’ai eu une période, comme tous photographes je pense, où la course au matériel entretenait l’espoir d’avoir de meilleurs clichés, comme si les belles photos se limitent à avoir un appareil plus performant, ou d’avoir le bon objectif.
C’est vrai que du bon matériel aide à la création tel un bon outil de travail, mais le plus important c’est l’intention dans la photographie, quel que soit le matériel utilisé. D’ailleurs, j’utilise souvent mon portable pour faire des repérages, pour faire des essais de composition, ou tout simplement pour prendre des photos sur le vif.
J’ai donc drastiquement réduit ma collection d’objectifs : je conserve mon Sigma 150-600 pour l’animalier, Nikkor 40 macro pour les natures mortes et les photos sous-marines, Nikkor 105 macro pour les petites choses, Nikkor 10-20 grand angle pour les paysages. J’ai aussi encore un fish-eye quand me prend l’envie de voir les choses en grand, mais je ne l’utilise pas souvent.
Je crois fermement dans la photographie intentionnelle : quand je sors, je ne prends qu’un objectif (2 max) avec moi car je sors pour prendre une photo précise, avec une idée en tête. Je laisse donc mon gros sac photo à la maison, et je ne sors désormais qu’avec ce qui loge dans mon petit sac en cuir.
Ma démarche créative
Mes créations sont divisées en 2 styles:
- Où j’apprends de nouvelles techniques et cherche les limites de la technologie ou des outils
- Où j’utilise mes connaissances pour bâtir un univers précis
J’aime organiser le chaos au millimètre près et construire une ambiance, mais pour cela il faut bien comprendre ses outils, la lumière, les couleurs, et pratiquer. J’ai encore beaucoup à apprendre, mais le voyage est tout aussi intéressant que la destination!
Trouver des idées
Parfois, une petite étincelle suffit pour allumer un brasier d’idées incroyables. Cependant, il arrive aussi que l’envie soit là, mais les idées se font timides. Et dans ces moments-là, on se demande par quel bout prendre le problème. Où commencer cette danse créative qui nous fait vibrer ?
Les saisons
Lorsque vous recherchez une source d’inspiration, vous pouvez toujours compter sur les saisons pour vous fournir une abondance de matière artistique.
En automne, les champignons se présentent comme un sujet fascinant, tandis qu’en hiver, les lumières de Noël éveillent notre sens de la photographie de villes enluminées. Au printemps, les petites fleurs éclosent et égayent nos compositions, tandis qu’en été, ce sont les paysages étoilés qui font vibrer notre fibre artistique.
Les saisons nous offrent un cycle infini de sujets captivants à explorer.
Nos amis photographes
Une excellente façon de trouver l’inspiration est de puiser dans le talent et la créativité de nos amis photographes. En explorant les challenges, ou en visitant des expositions, nous avons l’opportunité d’apprendre de nouvelles visions.
C’est en s’immergeant dans l’univers artistique des autres que nous élargissons nos horizons et que de nouvelles idées germent, nous permettant de nourrir notre propre créativité.
Si vous avez une idée de photo, cherchez donc sur Google Images pour voir si d’autres l’ont traitée et comment, et essayez de l’améliorer à votre façon, avec vos outils.
Explorez l’art sous toutes ses formes
Une autre façon passionnante de trouver l’inspiration est de plonger dans des univers artistiques différents. En explorant des formes d’art variées, tels que la peinture, la sculpture, la littérature ou même la musique, nous pouvons ouvrir de nouvelles portes à notre créativité. Les couleurs d’un tableau, les lignes d’une sculpture ou les émotions d’un poème peuvent tous être des sources d’inspiration pour nos propres photographies.
En élargissant nos références artistiques, nous enrichissons notre vision du monde et nous découvrons des perspectives uniques qui se traduisent dans notre travail photographique.
Un challenge personnel
Pour faire jaillir l’étincelle créatrice, rien de tel que de découvrir de nouvelles techniques, d’explorer de nouveaux angles et de repousser les limites de notre appareil photo.
Les magazines spécialisés et les tutoriels sont d’excellentes ressources qui nous permettent d’élargir notre champ des possibles. En les explorant, nous pouvons ajouter de nouvelles flèches à notre arc créatif, affiner notre technique et expérimenter des approches inédites.
En se nourrissant de ces connaissances, nous enrichissons notre palette artistique et ouvrons de nouvelles perspectives pour exprimer notre vision unique à travers nos photographies.
Maintenant que vous avez découvert toutes ces sources d’inspiration, il est temps de passer à l’action ! Sortez vos appareils photo, explorez les saisons, plongez dans l’art des autres, apprenez de nouvelles techniques et laissez votre créativité s’exprimer. Que ce soit en capturant les merveilles de la nature, en repoussant les limites de votre équipement ou en créant des compositions uniques, l’inspiration est à portée d’objectif.
Avant tout, n’oubliez pas de vous amuser!
